Remerciez-le!

Remerciez @Admin pour avoir partagé cet document gratuitement, de la manière la plus simple, en partageant sur les réseaux sociaux.

HAL Id: dumas-01669249 https://dumas.ccsd.cnrs.fr/dumas-01669249 Submitted on 2

HAL Id: dumas-01669249 https://dumas.ccsd.cnrs.fr/dumas-01669249 Submitted on 20 Dec 2017 HAL is a multi-disciplinary open access archive for the deposit and dissemination of sci- entific research documents, whether they are pub- lished or not. The documents may come from teaching and research institutions in France or abroad, or from public or private research centers. L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est destinée au dépôt et à la diffusion de documents scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, émanant des établissements d’enseignement et de recherche français ou étrangers, des laboratoires publics ou privés. Distributed under a Creative Commons Attribution - NonCommercial - NoDerivatives| 4.0 International License Les espaces indépendants d’exposition de l’art contemporain : le cas des artist-run spaces. Tentative de définition après une étude menée en France et Suisse romande Tom Masson To cite this version: Tom Masson. Les espaces indépendants d’exposition de l’art contemporain : le cas des artist-run spaces. Tentative de définition après une étude menée en France et Suisse romande. Art et histoire de l’art. 2016. dumas-01669249 1 ÉCOLE DU LOUVRE Tom Masson Les espaces indépendants d’exposition de l’art contemporain : le cas des artist-run spaces. Tentative de définition après une étude menée en France et en Suisse romande. Mémoire de recherche en Muséologie (2nde année de 2ème cycle) présenté sous la direction de M. François Mairesse Professeur Université Sorbonne Nouvelle Paris 3 Septembre 2016 2 Table des matières Remerciements .....................................................................................................3 Avant-propos.........................................................................................................5 Introduction ...........................................................................................................7 1. Histoire d’une utopie ......................................................................................16 1.1. Système néo-académique, salons, avant-garde, des initiatives singulières et collectives. .................................................................................................................. 17 1.1.1. D’un système étatico-académique à un système « marchand-critique » ....... 17 1.1.2. L’exception des Kunstverein........................................................................... 20 1.1.3. L’avant-garde scandinave, un exemple des premiers lieux pensés pour l’autonomisation de l’art............................................................................................ 22 1.2. Les années 1960-1970 et la définition des artist-run spaces, un nouveau phénomène de l’art contemporain............................................................................ 26 1.2.1. L’émergence d’un phénomène....................................................................... 26 1.2.2. Le temps des concepts et des transformations, première définition des artist- run spaces................................................................................................................ 44 1.3. De 1990 à nos jours, le nouveau visage des artist-run spaces, de nouvelles aventures. ................................................................................................................... 57 1.3.1. Nouvelle génération, institution, « New Institutionalism », curateurs, subventions et post-autonomie................................................................................. 59 1.3.2. Penser pragmatiquement, agir artistiquement : les nouveaux regroupements d’artist-run spaces, quelle définition possible ?........................................................ 67 2. Une réalité physique, des spécificités techniques : les artist-run spaces de nos jours.........................................................................................................74 2.1. Les réalités physiques........................................................................................ 78 2.1.1. Des genèses................................................................................................... 78 2.1.2. Des situations géographiques. ....................................................................... 84 2.1.3. Des formes variées d’organisation et des acteurs multiples? ........................ 89 2.2. Les techniques utilisées par les artist-run spaces. ......................................... 98 2.2.1. Quelles méthodes de communication pour quelle visibilité et quel public ?... 98 2.2.2. Les expositions au sein des artist-run spaces, quel dispositif, quelles méthodes ?............................................................................................................. 109 3. L’artist-run space face à ses concepts.......................................................125 3.1. Des rapports entretenus au sein des artist-run spaces. ............................... 126 3.1.1. Espace/temps............................................................................................... 126 3.1.2. Émotion/rationalité........................................................................................ 131 3.1.3. Art(ist-run spaces) et Société ....................................................................... 134 3.2. Des concepts abordés par les artist-run spaces ........................................... 139 3.2.1. Migration de l’art contemporain .................................................................... 139 3.2.2. Community-art.............................................................................................. 143 3.2.3. « New-institutionalism » et auto-gestion....................................................... 145 3.2.4. Critique institutionnelle. ................................................................................ 148 3.2.5. Esthétique relationnelle et art contemporain. ............................................... 150 Conclusion et tentative de définition. .............................................................155 Bibliographie .....................................................................................................161 3 Remerciements Avant tout propos, je tiens à remercier les personnes qui ont su m’aiguiller et m’introduire dans le travail de recherche que constitue ce mémoire. En cela je remercie chaleureusement mon directeur de recherches M. François Mairesse (Professeur Université Sorbonne Nouvelle Paris 3). Par son attention vis-à-vis des élèves du groupe d’étude de Muséologie à l’École du Louvre et son investissement dans la formation et l’exécution de nos sujets d'études, il a su nous placer dans les meilleures conditions de recherche possible. Je tiens également à remercier Melissa Rérat (doctorante et adjointe à la direction du Master en Études Museales de l’Université de Neuchâtel) qui fut ma personne ressource en Suisse durant mon séjour d’étude. Grace à ses connaissances pointues en art contemporain et à son réseau de connaissance, j’ai pu rapidement rencontrer les personnes nécessaires pour réaliser mes entretiens et ainsi étayer mes propos quant aux artistes évoqués dans ce mémoire. Je tiens aussi à remercier toutes les personnes que j’ai rencontrées durant mes entretiens, Arthur de Pury au CAN, François Kohler et Damian Navarro à Circuit, Renaud Loda à OLM Space, Denis Roueche à Palais, Guillaume Pilet à Tunnel Tunnel, François Ronsiaux à Plateforme, Gallien Déjean à Treize ainsi que Clémence Agnez et toute l’équipe de Glassbox. Je remercie aussi toutes les personnes et artistes rencontrés durant des vernissages, des visites d’artist-run spaces, etc. Ces personnes avec qui j’ai pu partager et étoffer ma recherche, m’ont consacré de leur temps et ont accepté de me livrer une parole directe et sans concessions qui m’a permis d’aborder de l’intérieur le sujet des artist-run spaces. Je tiens aussi à remercier Frédéric Vincent (doctorant à Paris 1 et directeur de l’artist-run space Immanence) qui a aiguillé mes recherches au sujet des artist-run spaces. Je tiens aussi à remercier Christian Egger (directeur de la Galerie C) pour qui j’ai travaillé durant mon séjour Suisse et qui m’a introduit et présenté bon nombre d’artistes et de travailleurs culturels suisses et français qui m’ont permis d’approfondir ce mémoire. 4 Je tiens aussi à remercier Cécile Guarinoni (étudiante à l’École du Louvre et à l’Université de Heidelberg) qui ayant travaillé à la Kunstverein de Heidelberg m’a permis de construire une partie de ce mémoire. Je remercie tous mes camarades de Muséologie à l’École du Louvre et à l’Université de Neuchâtel avec qui les échanges et les questionnements méthodologique furent des plus constructifs et des plus utiles. Ils m'ont permis de prendre du recul sur mon sujet et ont posé un regard neuf sur mes recherches. Je remercie Jules Naudet (sociologue) pour ses quelques apports méthodologiques et ses orientations vis-à-vis de mon sujet mais aussi pour certaines précisions apportées à des notions sociologiques. C'est aussi grâce à lui que je me suis intéressé très tôt à la sociologie de l’art. Je tiens aussi à remercier Sophie Deballon-Masson pour ses relectures attentives et son soutien indéfectible. Enfin je tiens à remercier Marine Vazzoler (étudiante à l’École du Louvre et à l’Université de Heidelberg), compagnon de route dans la recherche, pour ses traductions allemandes ainsi que pour ces longues heures de discussions autour de nos sujets qui m'ont permis d'avoir toujours un recul nécessaire dans la réalisation de ce mémoire et pour son soutien affectif si important. 5 Avant-propos Au cours de nombreuses lectures, j’ai noté, dans la presse spécialisée ou non, de l’usage répétée du terme artist-run space. J’ai décidé de chercher à comprendre plus en détail ce que pouvait bien représenter un terme si souvent utilisé mais si rarement explicité. Dans un article de 2013, Patrice Joly, rédacteur en chef de la Revue 02, posait déjà cette difficulté de définition. Pour une plus grande compréhension et sûrement du fait qu’un article de revue ne permet pas d’aborder tous les aspects d’une définition, Patrice Joly, comme bien d’autres, pointait en premier lieu le fait que les artist-run spaces comme les centres d’arts ne constituaient pas de collections. Cette simple distinction ne me suffisait pas. En effet, connaissant les pratiques actuelles de l’art contemporain où l’objet, l’artefact et son impact physique ne prédominent plus. Les pratiques se font plus au profit des protocoles, des fichiers numériques, des discours, des archives et des modes d’expression éphémères (tels que la performance ou le happening) qui peuvent à leur tours faire intervenir d’autres formes de collectionnisme. De même, différents auteurs d’articles pointaient aussi l’origine « alternative » ou « transgressive » de tels espaces en vue de les définir. Alors que mes connaissances en art contemporain m’avaient obligé à élargir ma vision de la collection au-delà de l’oeuvre d’art, l’aspect subversif de l’art contemporain comme marqueur de définition ne me satisfaisait pas non plus. En effet, l’art contemporain -celui défini par Nathalie Heinich- et que l’on trouve aujourd’hui au sein d’institutions culturelles est bien souvent de nature subversive dans la logique où il consiste à jouer sur les normes et à questionner les frontières de l’art. Ainsi, la presse qualifiait les artist-run spaces de différents et de novateurs. Bon nombre d’acteurs de l’art contemporain reprenaient dans leur définition soit des formes déjà bien connues -centre d’art,etc- soit des principes de subversion, d’autogestion, d’alternatif qui sont déjà intégrés dans l’art contemporain des institutions. 6 Il semblait qu’ il existait donc un terme représentant des lieux spécifiques de l’art contemporain qui, dans un brouhaha général, n’était pas ou pire ne voulait pas être défini. C’est donc dans cette optique que j’ai voulu chercher à comprendre ce que pouvait bien représenter ces espaces qui se développent de plus en plus dans nos villes. Je voulais, dans l’optique de fournir une définition et donc quelques repères communs, permettre à des personnes extérieures ou non au champ de l’art contemporain de comprendre et de questionner des lieux qu’ils sont ou seront amenés à rencontrer dans leurs pratiques culturelles et citoyennes. Il s’agit donc d’un sujet que j’ai choisi d’aborder avec de multiples portes d’entrées uploads/Geographie/ memoire-les-espaces-independants-d-x27-exposition.pdf