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Né en Italie, remodelé plusieurs fois en Allemagne, mis en application industri

Né en Italie, remodelé plusieurs fois en Allemagne, mis en application industrielle aux États- Unis, et désormais présent dans tous les styles de musique du monde entier, le piano est riche par son histoire et par ses fonctionnalités. C'est un symbole dans l'histoire des instruments en ayant enrichi le langage musicale des deux dernières siècles. L'instrument a joué un rôle important dans la musique occidentale, tant au point de vue mélodique que de l'harmonie. Grâce aux piano, la virtuosité, la composition, et l'improvisation ont pu se développer, se diversifier aux quatre coins du globe. Comparé à d'autres instruments comme la flûte ou le violon, le piano est un instrument récent; mais, grâce à ses nombreuses évolutions techniques, il est devenue en peu de temps la référence suprême dans la famille des instruments a clavier. Il existe deux types de pianos modernes: le piano droit et le piano à queue. Il se présente comme piano droit pour sa version d'étude ou de maison, dans ce modèle, le cordier est à la verticale. Et pour sa version de concert, piano à queue ; il s'agit d'un piano dont le cordier est à l'horizontale. De façon générale, le piano à queue est plus performant que le piano droit, cela pour plusieurs raisons, une première raison concerne les cordes , c'est-à-dire, les cordes sont plus longues que sur le piano droit, ce qui lui donne un meilleur son, et la projection du son du piano à queue ouvert, est dirigée vers l'auditoire, de plus, sa taille varie de 2 à 3 mètre et porte différents nom suivant sa taille. Cependant, qu'il s'agit de piano droit ou de piano à queue, le principe reste le même. Le piano est constitué de 12000 pièces, il rassemble une grande variété de matériaux dot, le hêtre, l'épicéa, l'ébène, le sapin, le tilleul, os, feutre, du laiton, du plomb, du fer, de l'acier, du cuivre, etc... Il contient au total 88 touches répartis en 52 touches blanches et 36 touches noires, il peut atteindre une étendue de sept octaves et quart, il est polyphonique, c'est-à-dire qu'il permet de produire plusieurs sons en même temps. C'est un instrument de musique à corde,] frappée par des marteaux; voici comment fonctionne le mécanisme, lorsque le pianiste appuie sur une touche, le basculement de cette dernière actionne une mécanique qui lance un marteau recouvert de feutre, qui vient frapper des cordes en acier, tendues sur un cadre grâce à des chevilles. Le mécanique est conçue de manière à ce que le marteau s'échappe dès la frappe, afin qu'il ne reste pas contre la corde en empêchant la résonance ou d'y rebondir plusieurs fois. Dès après la frappe, une petite pièce de feutre se place sur le cordier pour éviter le prolongement de la vibration. La qualité de la résonance dépend en grande partie de la table d'harmonie, placé derrière le cordier. Le piano possède un pédalier de trois(3) pédales : une à droite, une au milieu, et une à gauche. Celle de droite, appelé «pédale forte», sert à retenir et à faire durer le son. Celle du milieu est, sur les pianos droits, une sourdine qui étouffe le son, pour diminuer l'intensité sonore; mais sur les pianos à queue, il permet de maintenir une note grave pendant que l'on joue d'autre note sans pour autant mélanger leurs harmonies. En fin, celle de gauche, appelé «pédales douce, ou «pédale una corda», diminue le son, en rapprochant les marteaux des cordes, ou en décollant les marteaux latéralement. C'est l'un des rares instruments qui demande à la fois de connaître la clé de sol et la clé de fa. C'est aussi un instrument qui exige une très bonne coordination des mains, sachant qu'il faut jouer avec la main droite et la main gauche, en lisant deux clés différentes en même temps. Donc un instrument si majestueux mérite qu'on fasse un peu plus de recherche le concernant, afin de connaître son origine et de retracer son parcours historique. De ce fait, durant cette présentation, nous aurons à voir l'origine du piano et son parcours historique, et en fin, nous aurons à établir une différence entre le piano, le keyboard et l’orgue. L'origine du piano et son parcours historique Le mécanisme, connu de tous ceux qui ont utilisé un jour l'instrument, trouve ses origines dans les premières formes du cithare. Sur cet instrument antique, les cordes étaient tendues sur un cadre en bois, le marteau du piano étant remplacé par les doigts de l’instrumentiste. Par la suite, une caisse de résonance et des barrettes amovibles furent ajoutées pour faire varier la hauteur du son. Le piano descend du tympanon, son plus vieil ancêtre. Le tympanon est un instrument fait de cordes tendues que l'on frappe à l'aide de mailloches (servant à plusieurs types d'instruments dont les percussions). Il a été créé au Moyen-Âge. Vient ensuite le clavicorde qui est apparu à l'époque médiévale vers la fin du Moyen-Âge. Déjà, cet instrument se rapproche plus du piano. C'est également un instrument à cordes frappées et il est également constitué de touches blanches et noires comme le piano actuel mais est divisé en deux parties : une est consacrée aux touches et l'autre aux cordes qui sont très visibles sur cet instrument. Le clavecin est ensuite créé et connaît son apogée au XVIIe et au XVIIIe siècle mais disparaît pendant le XIXe siècle avant de réapparaître au XXe siècle. C'est un instrument à cordes pincées pouvant avoir plusieurs claviers sur le même instrument. Le son qu'il procure dépend du clavier sur lequel le claveciniste joue. Si quelques nuances sont possibles, par contre, il est difficile de faire un réel crescendo continu, de jouer, sans degrés, de plus en plus fort. Enfin, le piano-forte inventé en 1709 par le fabricant italien de clavecin Bartolomeo Cristofori, est le dernier ancêtre du piano. C'est Bartolomeo CRISTOFORI, qui à développe l'idée que des touches sur lesquelles appuyer actionneraient des marteaux qui viendraient frapper des corde. C'est un piano comme son nom l'indique, avec lequel, contrairement au clavecin, il est possible de jouer fort et doucement à la fois. Il ressemble beaucoup au piano actuel, mais il évolue beaucoup par la suite, car les compositeurs et les pianistes avaient besoin d’un son plus puissant, plus soutenu. Ainsi, vers les années 1770 une famille alsacienne d'origine allemande: la famille Silbermann apporte une amélioration aux plans et la frappe des marteaux. Au XIXe siècle, les trois facteurs de piano, Erard, Pleyel et Ruppersthal, se livrent une concurrence féroce promouvant l'innovation. C'est ainsi Erard invente le double échappement en 1821. Avant cette invention, une touche descendue devait être entièrement remonté pour pouvoir réactionner le marteau, ce qui limite la capacité de pouvoir répéter une note rapidement. Peu à peu, les innovations deviennent de moins en moins axées sur l'agilité de la mécanique et cherchent de plus en plus à promouvoir la puissance sonore, cela pour répondre à l'exigence des salles de plus en plus grandes qui s'imposent à l'époque. C'est ainsi que naît en 1828, l'invention des cordes croisées, ayant l'avantage d'augmenter la longueur des cordes par rapport au piano à cordes parallèles. C'est, dans là grande majorité des cas le modèle choisi par les facteurs modernes. Le piano se développe et un nouveau constructeur apparaît : Steinweg, futur Steinway and Songs, fondée en 1853. Il réalise de nombreuses innovations. Parmi les plus importantes, un cadre en fonte permettant une plus grande tension des cordes, celle-ci permettant à son tour, une plus grande puissance. Le piano devient un instrument que l'on convoite pour la beauté de sa musique, et un meuble de prestige désiré pour la finesse de son cadre en fonte. A l'aube du 20ème siècle, le cuir enveloppant les têtes de marteaux est remplacé par de la laine de mouton, enjolivant encore la sonorité des touches du piano. Le piano s'internationalise en Amérique (la firme Steinway est encore pionnière dans le domaine du piano) et en Asie (dont la célèbre Yamaha au Japon, créée sous l'ère Meiji).Jouer du piano devient un plaisir mondial. Grâce aux recherches sur l'excellence et la qualité de jeu, l'industrie du piano reste de nos jours encore florissante. L'ère du numérique et du web 2.0 ne contreviennent pas à la vie de ce "noble" instrument : aujourd'hui, le piano électronique offre les mêmes sonorités qu'un piano droit mais en étant mobile, léger, peu encombrant et démontable. Le développement du piano électronique a permis à la classe moyenne de découvrir l'instrument et de démarcher des professeurs de piano pour apprendre à jouer de cet instrument. Maintenant, qu'elle est la différence entre un piano, un Keybord ou piano électronique et orgue? La définition d’un clavier(Keyboard) est en fait un fourre-tout qui comprend tous les instruments qui font usage d’un clavier mécanique. De ce fait, le piano est naturellement considéré comme un instrument à clavier. Cependant, si nous définissons le Keybord comme un piano électrique, c’est évidemment une version électrique d’un piano. La vraie différence ici est qu’un piano (acoustique) utilise des marteaux et des uploads/Litterature/ devoir-piano.pdf